martes, 20 de octubre de 2009

Diseñador y logo:¿Responsables de lo que hay detras de una empresa?





A raíz de un artículo en el cual se hablaba del libro "No Logo" de Naomi Klein, he hecho una reflexión sobre la responsabilidad de un diseñador en el logo o marca.


Se han dicho diferentes opiniones sobre el papel del logo en una empresa, o sobre el diseñador y su papel en dicha empresa.

Por un lado, es verdad que podemos vivir sin marcas y que éstas representan a una empresa. Cuando hablamos de ciertas corporaciones, lo primero que nos viene a la mente es su logo como embajador de ésta.

Un diseñador a la hora de crear un logo, tendrá ciertas exigencias por parte de la empresa. Es consiente de que el resultado de su trabajo influirá en el consumo del producto que lo lleve. Porque la culpable es la publicidad la que da una buena imagen al producto para que se venda más. Esa publicidad lleva un mensaje, (subliminal) por que es bueno o por que debes poseer ese producto.

El logo es culpable involuntario de los tras fondos de una empresa. No sé si dejar de comprar una marca sea la solución para acabar con la explotación que hacen con los empleados en algunos países.

Cuando compramos una marca, es posible que sólo nos haya parecido atractiva visualmente, y que no hayamos pensado previamente en que pueda simbolizar el mensaje que normalmente nos venden junto con la marca.O sí. Pero una realidad que a veces se nos olvida, es que hay personas que consumen grandes marcas para dejar claro su poder adquisitivo y su lugar en la sociedad.

Por otra parte, tenemos el papel del diseñador. No estoy segura si algún diseñador a la hora de recibir un trabajo, investigue si la empresa en cuestión está explotando o maltratando a sus empleados.

Tampoco estoy segura si un diseñador que empieza a dar sus primeros pasos en el terreno laboral, es capaz de rechazar algún trabajo por principios éticos o morales.

Por mi parte no considero que un diseñador haga nada malo al trabajar para una empresa. En cualquier caso los que deben pensar en su moral son los modelos, ya sean deportistas de elite o actores, que son los que dan su imagen a un producto; y nosotros como consumidores y nuestra moral a la hora de comprar una determinada marca; de esa forma seguimos permitiendo que la empresa se enriquezca a costa de explotar a sus "empleados", y la sociedad que parece no aplicar normas a las multinacionales para acabar con todo esto. O no le conviene.

Si el diseñador es dueño de la empresa, tiene más responsabilidad y culpa porque no solo es consiente de lo que ocurre; es que es él quien lo permite.

Cuando veo a la gente caminando por la calle con bolsos o ropa que llevan logos enormes pienso: ¡pero si estamos pagando por esas marcas y todavía les hacemos publicidad pagando!

Concluyendo, creo que en una marca o logo, la responsabilidad de lo que ocurre tras ella la tenemos todos en diferentes medidas; la empresa, el diseñador, el publicista, y el consumidor.

domingo, 18 de octubre de 2009

Aleksandr Rodchenko y el constructivismo ruso






Hace un año exactamente visitaba una exposicion en la pedrera de uno de los artistas rusos que más me han inspirado ultimamente: Aleksandr Rodchenko.


Aleksandr Mijáilovich Ródchenko, (San Petersburgo, 5 de diciembre de 1891-Moscú, 3 de diciembre de 1956) fue uno de los artistas más polifacéticos en la Rusia de principios de siglo XX, (diseñador gráfico, fotografo, pintor y escultor) y uno de los fundadores del constructivismo ruso.

Estuvo influenciado por artistas como Malevich, Tatlin; participa en una exhibición organizada por este último. También se crea fama en debates artísticos donde surge el Movimiento Constructivista.
Fue un explorador de los fotomontajes para diseño de libros y carteles; utilizó este recurso como sustituto de la pintura por ser más práctico en la reproducción.
Fue muy célebre como fotógrafo, donde experimentó con la cámara todas sus posibilidades, liberandose de convencionalismos y dando a la fotografía una nueva perspectiva visual. Esto lo convertirá en un pionero de constructivismo fotografico.
En 1928 escribió un manifiesto donde expresó las siguientes palabras:
"Si se desea enseñar al ojo humano a ver de una forma nueva, es necesario mostrarle los objetos cotidianos y familiares bajo perspectivas y ángulos totalmente inesperados y en situaciones inesperadas; los objetos nuevos deberían ser fotografiados desde diferentes ángulos, para ofrecer una representación completa del objeto".

Descubrir su obra me ha dado una gran satisfacción; me atrajo el colorido y la inventiva de muchas de sus obras. Su fotografia tan actual y lo lejos que le llevó su curiosidad por experimentar en un campo como es la fotografía.
Para el que quiera tener la oportunidad de volver a ver su obra, la fundación El Canal, (Madrid) ofrecera desde el próximo 23 de octubre hasta el 3 de enero unas fotografias del artista.